David Moinard, directeur artistique d’Un Été Au Havre (2027-2030)

« Chaque œuvre doit raconter quelque chose du Havre. »

Portrait
Publié le 9 novembre 2026

À partir de 2027, David Moinard prend la direction artistique d’Un Été Au Havre. Il imagine les prochaines éditions en tenant compte de la double identité de la ville, portuaire et architecturale, et entend faire de l’art un révélateur de la cité et de ses usages.

  • Qu'est-ce qui vous a amené au Havre et à la direction artistique d'Un Été Au Havre ?

J’explore depuis de nombreuses années la création contemporaine dans l’espace public. Après une première expérience au Lieu Unique, lieu emblématique de l’exploration artistique contemporaine, j’ai exercé les fonctions de programmateur pour Estuaire Nantes – Saint-Nazaire, puis pour Le Voyage à Nantes. En tant que commissaire d’exposition ou directeur artistique, j’ai donc mené de nombreux projets à l’échelle d’un territoire, là où vivent et circulent les gens. L’art s’y confronte directement à tous les regards, toutes catégories sociales confondues. C’est ce sillon que je creuse : comment l’art s’inscrit-il dans le quotidien et entre-t-il en écho avec une ville et ses enjeux ? Mon parcours universitaire, entre géographie, sociologie et histoire de l’art, nourrit cette approche. Chaque ville possède une topographie que la création contemporaine permet d’explorer. C’est précisément ce que je cherche à accomplir.

  • Comment abordez-vous Le Havre ?

Il y a peu de projets ambitieux d’art dans l’espace public en France. J’avais déjà parcouru la cité océane en touriste il y a plusieurs années et elle m’avait énormément plu. Lors de la visite organisée pour ma candidature, cela a été une évidence, un coup de foudre. Très vite, les grands axes de mon projet se sont imposés : m’appuyer sur l’identité portuaire, liée à la naissance même du Havre et à son ouverture internationale, et travailler à partir de cette ville-œuvre reconstruite par Auguste Perret. J’y reviens régulièrement, au moins une dizaine de jours à chaque fois. C’est important pour laisser une place à l’informel et à l’inattendu. Mes intuitions de départ se confirment et d’autres choses apparaissent, qu’il est encore trop tôt pour dévoiler.

  • Quels sont vos souhaits artistiques pour ces prochaines saisons ?

Je me place dans les pas de mes prédécesseurs, Jean Blaise et Gaël Charbau, que j’ai rencontrés. Je souhaite que chaque œuvre raconte quelque chose du Havre et que chaque saison devienne un rendez-vous attendu par les Havrais comme par les visiteurs. J’aimerais également que des projets avec les habitants se développent tout au long de l’année. C’est ce qu’a déjà amorcé l'artiste et auteur Hervé Tullet en septembre dernier, en invitant écoles, associations, centres de loisirs et clubs seniors à s’approprier son univers coloré. Le Havre est une ville exigeante pour les artistes, à une échelle sans équivalent en France avec ses larges avenues, ses bâtiments impressionnants et très normés… Cette singularité devra nourrir leur réflexion. Et puisque nous fêterons en 2027 les dix ans d’Un Été Au Havre, j’aimerais une ouverture festive.

  • Certaines pratiques artistiques seront-elles mises plus à l’honneur que d’autres ?

Je tiens à refléter toute la diversité de la création contemporaine. Les artistes eux-mêmes jonglent avec les pratiques. Je fais mienne cette définition de Robert Filliou (artiste et poète franco-américain) : « L’art est ce qui rend la vie plus intéressante que l’art. » L’art nous amène à regarder ce que nous ne voyons plus, par habitude ou par lassitude. Il nous réveille lorsqu’il touche notre sensibilité et nos émotions. Les artistes sont pour moi des éclaireurs du monde qui mettent en lumière des aspects moins accessibles et stimulent notre ressenti. Ce sont ces regards que je veux convoquer pour Un Été Au Havre.

Un Été Au Havre

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Ce portrait a été initialement publié dans le magazine LH Océanes